Die Arbeiten von Mathieu Boisadan sind stürmische, aus Leidenserfahrungen entstandene Visionen, die andere Mühen oft in den Hintergrund treten lassen. Diesen Eindruck erweckt der höllische Zyklus des menschlichen Daseins. Zum Glück ist nicht abzusehen, dass sich die Darstellung des eigenen Ich auf Zerstörung und Verwüstung reduzieren ließe. Dies lässt der Künstler hinter seiner furios wirkungsvollen Ästhetik zart durchblicken und zeigt uns ein zwischen den Extremen Schwarz und Weiß liegendes Universum aus Grautönen voller Gefühle, Fragen und Innenschau. Gefühle zeigen, vor einer abgeklärten Welt, die das alles schon zur Genüge aus dem Fernsehen kennt, heißt, mit einem Künstler konfrontiert zu werden, der entschlossen ist, der Welt nicht den Rücken zu kehren. Mathieu Boisadan hat sich körperlich ganz der Kunst verschrieben und mit dem Kopf auf die Suche nach einem Tor begeben, das zu einer sehr ungewissen Leichtigkeit führt. Der Betrachter ist aufgerufen, hierbei einen Platz zu finden, eine Wegstrecke mit ihm zurückzulegen, ohne auf dieser Reise je zu vergessen, dass, laut Adorno, der Sinn von Kunst nicht darin liegt zu zerstreuen, sondern sich dem Lauf der Welt zu verweigern.

Nadège Moreau, Kuratorin

In Zusammenarbeit mit: Stadt Karlsruhe, DRAC (Direction Régionale des Affaires Culturelles) Alsace, Ville de Strasbourg, Région Alsace

Mit über 100 Werken von rund 60 Künstlern gibt die Staatliche Kunsthalle Karlsruhe vom 28. November 2009 bis 28. Februar 2010 erstmals in Deutschland einen umfassenden Überblick über die Plastik zwischen 1900 und 1945. Anstatt „Stilgeschichten“ zu erzählen, werden in der Schau „Von Rodin bis Giacometti.

Plastik der Moderne“ markante Einzelwerke aus unterschiedlichen Perspektiven in den Blick genommen. Als roter Faden zieht sich das leibhaftige und emotionale Verhältnis des Menschen zum Raum durch die in zwölf Themenbereiche gegliederte Ausstellung.

Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Hans-Thoma-Str. 2-6, D-76133 Karlsruhe, Di-Fr 10-17 Uhr, Sa, So und an Feiertagen 10-18 Uhr; www.kunsthalle-karlsruhe.de

Kontakt Presse- und Öffentlichkeitsarbeit: 0721 / 926 - 3890 oder - 3529 presse@kunsthalle-karlsruhe.de

Autoren :  Freddy Raphaël, Dominique Schnapper, Chantal Bordes-Benayoun.

Lange Zeit waren die Juden glühende Patrioten, unter denen sich diejenigen, die sich in der Vergangenheit selbst als Israeliten bezeichneten, stets als vorbildliche Bürger verhalten hatten, in aller Deutlichkeit auf ihre patriotische Einstellung hinwiesen und den Judaismus als rein spirituelle Lebensform verstanden wissen wollten. In einer Zeit, in der die republikanischen Werte in den Hintergrund treten, kommt es zu einer Annäherung zwischen dem Antisemitismus der extremen Linken und dem traditionellen Antisemitismus der extremen Rechten, was zu einem wachsenden Gefühl der Unsicherheit führt. Wie reagieren die Juden darauf? Ändert sich in Frankreich ihre gesellschaftliche Stellung? Auf diese Fragen gibt es objektive Antworten, die mit Hilfe einer Umfrage, die sich auf eine repräsentative Auswahl von jüdischen Mitbürgern aus Straßburg, Toulouse und dem Großraum Paris stützt, ermittelt wurden. Die Analyse der heutigen Situation ersetzt jedoch nicht eine umfassendere historische und soziologische Reflexion über das sich im Wandel begriffene Verhältnis zwischen ethnisch-religiös bestimmter Identität und bürgerlichem Zugehörigkeitsgefühl. Das hier angeführte Beispiel jüdischer Befindlichkeit ist aber auch in weiterem Sinne aufschlussreich. Bedeutet das allgemeine Unbehagen und die Neigung eines Teils der jüdischen Bevölkerung, sich aus dem öffentlichen Leben zurückzuziehen, eine zunehmende Aufteilung der demokratischen Gesellschaft in ethnische Minderheiten und getrennt lebenden Bevölkerungsgruppen? Diese Untersuchung macht immerhin deutlich, dass die Mehrheit der in Frankreich lebenden Juden, vor die Entscheidung gestellt, unter sich zu bleiben oder sich als jüdische Mitbürger in der Gesellschaft zu engagieren, dazu neigen, ein neues Selbstverständnis zu entwickeln, das man einen „nouvel israélitisme“ nennen könnte.
(Quelle: Presses Universitaires de France)

Ausstellung der Bibliothèque nationale et universitaire de Strasbourg in Zusammenarbeit mit der Württembergischen Landesbibliothek Stuttgart.

Zu Lebzeiten wurde Friedrich Hölderlin, einer der meistübersetzten deutschen Dichter kaum verstanden. Die Ausstellung geht diesem grundlegenden Paradox nach, versucht es zu analysieren und wiederzuspiegeln. Zum ersten Mal ist es der französischen Öffentlichkeit möglich, die Originalmanuskripte der bekanntesten Gedichte Hölderlins zu entdecken. Die Ausstellung zeigt ebenfalls auf, wie das Werk des Dichters aufgenommen wurde und welch große Begeisterung es bei Musikern, Philosophen, Schriftstellern und Künstlern hervorrief.

Wir möchten Sie informieren, dass das französische Generalkonsulat in Stuttgart und das Institut français in den nächsten Tagen  in neueRäumlichkeiten im Stadtzentrum  einziehen werden. Mit dieser neuen Umplatzierung  ins Zentrum werden die kulturellen und konsularischen Dienste  zugänglicher gemacht und somit werden auch Qualität und Angebot verbessert.  

Ab dem 1. Februar 2010  ist die neue Adresse die Folgende:
Augustenstraße 2
70178 Stuttgart  

Telefonnummer, Faxnummer und  Emailadresse bleiben erhalten:
Telefon : +49 (0) 711 23 925 53
Fax : +49 (0) 711 23 925 54
 www.consulfrance-stuttgart.org
 stuttgart@botschaft-frankreich.de

Weitere Informationen über diese Künstlerin sind auf der Internetseite des Museums Würth zu finden

http://kunst.wuerth.com/de/museum-wuerth/ausstellungen.php

Mit einer spannenden Mischung aus Folk und Country, Blues und Gospel hat sich das französische Trio „The Rodeo“ um die Sängerin Sängerin Dorothée Hannequin in der Pariser Musikszene etabliert. Das neue Album „Music Maelström“ soll nun europaweit für Aufsehen sorgen. Der Name „The Rodeo“ ist ein Anagramm des Vornamens der Sängerin. In veränderter Reihenfolge ergeben die Buchstaben des Namens Dorothée „The Rodeo“. Zu ihrer Musik fühlt sich Hannequin von allem, was gerade um sie herum geschieht, inspiriert. Dabei betont sie besonders gerne den dramatischen Kontrast zwischen hohen und tiefen Noten. „Meine Musik soll Biss haben“, sagt sie selbst. Ihr Ziel sei es, „den Typen an der Bar, der gerade mit seinem Kumpel redet, dazu zu bringen, sich umzudrehen und mir zuzuhören

ABGESAGT