Die Arbeiten von Mathieu Boisadan sind stürmische, aus Leidenserfahrungen entstandene Visionen, die andere Mühen oft in den Hintergrund treten lassen. Diesen Eindruck erweckt der höllische Zyklus des menschlichen Daseins. Zum Glück ist nicht abzusehen, dass sich die Darstellung des eigenen Ich auf Zerstörung und Verwüstung reduzieren ließe. Dies lässt der Künstler hinter seiner furios wirkungsvollen Ästhetik zart durchblicken und zeigt uns ein zwischen den Extremen Schwarz und Weiß liegendes Universum aus Grautönen voller Gefühle, Fragen und Innenschau. Gefühle zeigen, vor einer abgeklärten Welt, die das alles schon zur Genüge aus dem Fernsehen kennt, heißt, mit einem Künstler konfrontiert zu werden, der entschlossen ist, der Welt nicht den Rücken zu kehren. Mathieu Boisadan hat sich körperlich ganz der Kunst verschrieben und mit dem Kopf auf die Suche nach einem Tor begeben, das zu einer sehr ungewissen Leichtigkeit führt. Der Betrachter ist aufgerufen, hierbei einen Platz zu finden, eine Wegstrecke mit ihm zurückzulegen, ohne auf dieser Reise je zu vergessen, dass, laut Adorno, der Sinn von Kunst nicht darin liegt zu zerstreuen, sondern sich dem Lauf der Welt zu verweigern.

Nadège Moreau, Kuratorin

In Zusammenarbeit mit: Stadt Karlsruhe, DRAC (Direction Régionale des Affaires Culturelles) Alsace, Ville de Strasbourg, Région Alsace

Dieser einmalige Abend lädt das Publikum zu einem musikalischen und kulturhistorischen Erlebnis ein. Im 17. und 18. Jahrhundert wurde der Fächer wie eine geheime gesellschaftliche Sprache benutzt. Karlsruhe, die 1715 gegründete Fächerstadt, inspirierte Lauriane de Hubsch zu einem originellen musikalischen Programm rund um dieses für die Frauen der damaligen Zeit unerlässliche Accessoire der Koketterie. Sie wird jede codierte Geste mit einer Melodie oder einer Opernarie von Händel, Mozart, Offenbach, Schumann oder Fauré begleiten. Die Mezzosopranistin, Lauriane de Hubsch, arbeitete mit Nicolas Isherwood zusammen und perfektionniert heute ihre Stimme bei Daniel Ottevaere, Assistent des berühmten Bass-Baritons José van Dam. Zwischen 1993 und 2002 wirkte sie in mehreren Operetten von Offenbach mit. Seit 1997 unterrichtet sie Gesang und tritt bei zahlreichen Konzerten mit weltlicher und geistlicher Musik auf wie in Moskau (Lomonosov-Universität, Tretyakov-Galerie), in Paris (Théâtre du Châtelet) und in verschiedenen Konzertsälen in ganz Frankreich. Sie nimmt regelmäßig an dem internationalen Festival in Enghien (Belgien) teil.

Begrüßung durch Makgräfin Karoline Luise mit Einführung in die Welt des Barock am Karlsruher Hof (Anne Zerban M.A.)

Eintritt: 8 € / 5 € für Mitglieder CCFA, DFG, DFF, BLM, Studenten und Schüler Kartenvorverkauf, Reservierungen: Tel.: 0721 16038-14/15, Fax: 1603829, sylvette.martinez@ccf-ka.de, Abendkasse ab 18.30 Uhr

In Zusammenarbeit mit: Stadt Karlsruhe, Badisches Landesmuseum, Deutsch-Französische Gesellschaft, Deutsch-Französischer Freundeskreis.

Mit über 100 Werken von rund 60 Künstlern gibt die Staatliche Kunsthalle Karlsruhe vom 28. November 2009 bis 28. Februar 2010 erstmals in Deutschland einen umfassenden Überblick über die Plastik zwischen 1900 und 1945. Anstatt „Stilgeschichten“ zu erzählen, werden in der Schau „Von Rodin bis Giacometti.

Plastik der Moderne“ markante Einzelwerke aus unterschiedlichen Perspektiven in den Blick genommen. Als roter Faden zieht sich das leibhaftige und emotionale Verhältnis des Menschen zum Raum durch die in zwölf Themenbereiche gegliederte Ausstellung.

Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Hans-Thoma-Str. 2-6, D-76133 Karlsruhe, Di-Fr 10-17 Uhr, Sa, So und an Feiertagen 10-18 Uhr; www.kunsthalle-karlsruhe.de

Kontakt Presse- und Öffentlichkeitsarbeit: 0721 / 926 - 3890 oder - 3529 presse@kunsthalle-karlsruhe.de

Ausstellung der Bibliothèque nationale et universitaire de Strasbourg in Zusammenarbeit mit der Württembergischen Landesbibliothek Stuttgart.

Zu Lebzeiten wurde Friedrich Hölderlin, einer der meistübersetzten deutschen Dichter kaum verstanden. Die Ausstellung geht diesem grundlegenden Paradox nach, versucht es zu analysieren und wiederzuspiegeln. Zum ersten Mal ist es der französischen Öffentlichkeit möglich, die Originalmanuskripte der bekanntesten Gedichte Hölderlins zu entdecken. Die Ausstellung zeigt ebenfalls auf, wie das Werk des Dichters aufgenommen wurde und welch große Begeisterung es bei Musikern, Philosophen, Schriftstellern und Künstlern hervorrief.

Wir möchten Sie informieren, dass das französische Generalkonsulat in Stuttgart und das Institut français in den nächsten Tagen  in neueRäumlichkeiten im Stadtzentrum  einziehen werden. Mit dieser neuen Umplatzierung  ins Zentrum werden die kulturellen und konsularischen Dienste  zugänglicher gemacht und somit werden auch Qualität und Angebot verbessert.  

Ab dem 1. Februar 2010  ist die neue Adresse die Folgende:
Augustenstraße 2
70178 Stuttgart  

Telefonnummer, Faxnummer und  Emailadresse bleiben erhalten:
Telefon : +49 (0) 711 23 925 53
Fax : +49 (0) 711 23 925 54
 www.consulfrance-stuttgart.org
 stuttgart@botschaft-frankreich.de

Weitere Informationen über diese Künstlerin sind auf der Internetseite des Museums Würth zu finden

http://kunst.wuerth.com/de/museum-wuerth/ausstellungen.php

Mit einer spannenden Mischung aus Folk und Country, Blues und Gospel hat sich das französische Trio „The Rodeo“ um die Sängerin Sängerin Dorothée Hannequin in der Pariser Musikszene etabliert. Das neue Album „Music Maelström“ soll nun europaweit für Aufsehen sorgen. Der Name „The Rodeo“ ist ein Anagramm des Vornamens der Sängerin. In veränderter Reihenfolge ergeben die Buchstaben des Namens Dorothée „The Rodeo“. Zu ihrer Musik fühlt sich Hannequin von allem, was gerade um sie herum geschieht, inspiriert. Dabei betont sie besonders gerne den dramatischen Kontrast zwischen hohen und tiefen Noten. „Meine Musik soll Biss haben“, sagt sie selbst. Ihr Ziel sei es, „den Typen an der Bar, der gerade mit seinem Kumpel redet, dazu zu bringen, sich umzudrehen und mir zuzuhören

ABGESAGT